2XKO est fermement dans sa phase de battage médiatique avant la sortie. Les gens sont passionnés par le jeu, mais contrairement aux dernières années où les informations étaient fournies au goutte-à-goutte aux fans passionnés chaque année environ, les mises à jour arrivent de manière ferme et rapide. Le jeu arrive même sur Evo Japan ce week-end! De la musique à vos oreilles, j’en suis sûr.
En parlant de ça, je me suis assis et j’ai parlé le mois dernier avec un certain membre de l’équipe son de 2XKO que vous connaissez peut-être. Créateur de morceaux dont Bury the Light et Devil Trigger de Devil May Cry V – Casey Edwards a annoncé son rôle dans le prochain jeu de combat de Riot Games en février. Mais comment en est-il arrivé à rejoindre l’équipe et que fait-il exactement au sein de l’équipe ?
Mais d’abord, un peu de contexte. Edwards a fait ses débuts dans la création musicale adjacente aux jeux vidéo à travers des films de fans – y compris Resident Evil vs Silent Hill sorti à l’âge d’or de YouTube il y a 11 ans. « Il y a toujours le ‘mec, je pourrais faire tellement mieux maintenant’, n’est-ce pas ? Mais quand je repense à cette époque, je pense à quel point je suis reconnaissant que les gens m’aient donné ma première chance. Je crois que Resident Evil vs Silent Hill était ma première musique de film pour l’espace YouTube, peut-être ma deuxième musique de film au total, donc je considère beaucoup cela comme une grande expérience d’apprentissage, et en fait, rencontrer ce réalisateur m’a conduit à des gens comme Sam et Niko de Corridor. Digital, et mon bon ami Clint Jones qui a également réalisé le film Zombie Island, les ump people du Rocket – Freddie Wong – donc c’est cette petite graine qui a conduit à de plus grandes opportunités !
Edwards, qui a commencé sa carrière musicale comme beaucoup d’enfants à travers des groupes et l’expression de sa jeunesse, est connu de nos jours pour son mélange de sons de synthétiseur et de guitares rugissantes. Mais son parcours là-bas l’a amené à toucher à une variété de genres et d’approches au cours des deux dernières décennies. « Je pense qu’une grande partie de mon style est née de la nécessité et de l’amour. Un adolescent angoissé typique du lycée qui jouait de la guitare dans des groupes de rock, des groupes punk. Puis finalement, c’est devenu du metal progressif lorsque je suis tombé amoureux de groupes comme Dream Theatre et que j’ai appris à quel point c’était incroyablement difficile de jouer ce genre de choses.
Edwards a poursuivi : « La théorie impliquée dans un apprentissage plus rapide m’a conduit vers un parcours académique musical. À partir de là, je suis tombé amoureux de la musique de film juste avant l’université et j’ai obtenu un diplôme très traditionnel à l’université. Très crayon, papier, piano. Le seul cours de technologie qu’ils avaient à l’époque était la notation – qui est encore très traditionnelle (rires). Juste après l’université, j’ai eu de la chance et j’ai commencé à travailler un peu avec Mick Gordon ! »
C’est vrai – ce Mick Gordon ! Mr Doom (2016) bande originale lui-même. À l’époque, Mick Gordon travaillait sur un petit jeu appelé Killer Instinct, donnant à Edwards une chance de se lancer dans des jeux proprement dits avec l’aide de son partenaire. « Ma femme est une chanteuse incroyable. Elle est connue pour son travail sur le thème d’Orchid, et plus tard, j’ai travaillé avec elle sur Devil Trigger pour Devil May Cry V. Mais j’ai dû me frayer un chemin en me disant ‘hé, est-ce que tu veux ?’ tu as besoin de ça ? As-tu besoin de ça ? Ce type est tellement occupé qu’il a accepté mon offre et ce fut une immense expérience d’apprentissage. Travailler avec lui m’a fait basculer un peu vers mon côté angoissé, pourrait-on dire, je me suis beaucoup plus concentré sur le son synthétique, le sound design. des trucs que je n’ai pas abordés depuis longtemps car je l’avais abandonné pour un style plus traditionnel Alors maintenant je suis cet amalgame de punk rock et… je ne sais pas – si Mozart avait un mohawk ou un mohawk. quelque chose (rires).
À partir de là, c’est de la sauce. Killer Instinct a conduit à divers rôles, notamment le travail incroyablement populaire d’Edwards dans Devil May Cry V et maintenant, 2XKO. Alors, comment cela s’est-il passé exactement ? Edwards a-t-il été approché pour le rôle ? « Je l’étais ! Le directeur audio Eugene Kang était un grand fan de mon travail sur Devil May Cry V. Nous nous suivions déjà sur Twitter, nous avions échangé des plaisanteries, et je suppose que quand le moment est venu de commencer à chercher des personnes et de développer l’équipe qu’il a contactée, j’en suis très reconnaissant.
Le rôle d’Edward est apparemment similaire à celui de nombreux membres de l’équipe : travailler sur plusieurs pistes pour le jeu. Des morceaux qui abordent les thèmes attendus de League, mais partagent un fil conducteur commun crucial pour tout jeu de combat. « Je pense [my work] va être très différent d’un jeu d’action – surtout comme un hack and slash (comme Devil May Cry V), mais je veux dire bien sûr – c’est un jeu de combat ! La même chose était vraie pour Killer Instinct. Je me souviens d’avoir parlé à Mick, et j’ai l’impression que cela va probablement de pair avec n’importe quel jeu de combat, nous avons des personnages et des scènes à représenter, des choses que nous devons aborder thématiquement ou du point de vue sonore. Mais en fin de compte, ce sont deux personnes qui se battent. Il faut donc en quelque sorte trouver cet équilibre entre représenter ce qui est à l’écran, que ce soit au niveau des personnages ou au niveau de la scène, et toujours y injecter de l’énergie. »
J’ai demandé si le travail d’Edward était divisé entre personnages et scènes, ce à quoi il a répondu : « Je ne sais pas combien ils ont publié là-dessus, donc pas de commentaire pour l’instant (rires). Juste pour être sûr. » Cependant, il a noté qu’au moment d’écrire ces lignes, nous n’avons entendu aucun de ses travaux. « Jusqu’à présent, aucune des musiques que j’ai écrites n’a été diffusée. Je pense que l’on sait que la sélection des personnages ou le menu principal est Tre Watson – il fait un travail époustouflant. Je ne suis pas sûr qui travaille sur Illaoi en ce moment, mais c’est tout est vraiment bien. Je pense que tout le monde va être ravi d’entendre le travail de tout le monde.
Comme dernière question, je voulais savoir ce qu’était ce son unifié ! La réponse était intrigante, faisant allusion à une approche unique qui garde tout sur la bonne voie. « C’est un mélange entre leurs orientations très précises – nous avons des réunions pour être sûrs que nous restons sur la bonne voie – mais nous essayons quelque chose de très expérimental ! Nous avons un, euhhhhhhhhhh, que dire qui ne fonctionne pas ça me cause des ennuis ? Pour l’instant, je dirai que nous essayons d’avoir quelqu’un qui fait déjà partie de l’équipe comme voix de production unifiée. J’ai l’impression qu’ils voudront en parler plus longuement, mais c’est quelque chose que j’ai. Je ne l’ai jamais fait auparavant et ça marche vraiment bien ! »
Un murmure alléchant de ce qui va arriver. Nous savons que l’équipe nous tournons des courts métrages avec le responsable audio Eugen Kang – le même responsable audio qui a récemment exprimé en ligne que Hadès a été une source d’inspiration pour la bande originale de 2XKO – donc j’espère que nous n’aurons pas à attendre trop longtemps pour en savoir plus. Pour l’instant, nous devrons rester les bras croisés et attendre de voir quelles informations juteuses l’équipe a en réserve.