La lutte professionnelle, à bien des égards, est une histoire d’amour. Parfois, c’est une histoire d’amour à propos d’un otaku noir de 6’6″ qui tient une promesse qu’il a faite il y a 9 ans dans un podcast de jeu vidéo. la lutte professionnelle dans un anime. Le lutteur de l’AEW, Mason Madden, témoigne de la façon dont les deux formes de divertissement apparemment très différentes sont en réalité assez similaires et de la façon dont l’adoption de mouvements et de personnages d’anime dans la lutte professionnelle peut être harmonieuse. Pour en savoir plus sur ce crossover fascinant, Ma ville a discuté avec Madden via Discord pour raconter comment la détermination de son protagoniste d’anime l’a aidé à surmonter son licenciement de la WWE pour réaliser son rêve.
Mason Madden, de son vrai nom Brennan Williams, a fait ses débuts dans la lutte un peu comme Roman Reigns and the Rock ; c’était un ancien footballeur qui ressentait une vocation pour le divertissement sportif. Williams était aussi un sportif qui aimait les animes avant que ce ne soit cool pour les athlètes doivent l’admettreet il espérait marier les deux formes de divertissement à l’intérieur du cercle carré. Comme le destin l’a voulu, Williams aurait sa chance après avoir pris contact avec son compatriote texan et membre du Temple de la renommée de la WWE, Booker T, en 2015.
« Cela s’est produit assez rapidement », a déclaré Williams. « J’ai commencé à m’entraîner avec Booker, j’ai eu un essai avec la WWE en un an environ, et le reste appartenait à l’histoire. » Williams a officiellement rejoint la WWE en août 2016 et a disputé son premier match dans la marque de développement NXT un mois plus tard.
Développer des mouvements de lutte animés avec des gadgets ténus de la WWE
Alors qu’il s’entraînait pour la WWE, Williams a déclaré qu’il ferait de la lutte un média plus proche de l’anime, un média auquel il se sentait déjà prêté. Dragon Ball Z-style narration – en incorporant des pierres de touche culturelles dans son ensemble de mouvements sur le podcast Castle Super Beast en réseau Rooster Teeth, anciennement connu sous le nom de podcast Super Best Friends. Par exemple, divers mouvements de son brise-cou oscillant modifié, La thèse de Cruel Angel; son tacle de football à la dérive, le Lance D initiale; et son coup de pied haut, D4C; sont des références pas si subtiles à Néon Genesis Evangelion, Initiale Det L’aventure bizarre de JoJorespectivement.
« Le plus célèbre était le Nico Nico Knee », a déclaré Williams. Contrairement à ses autres mouvements, qu’il a conceptualisés après avoir entendu une phrase d’anime remarquable, Williams attribue le Nico Nico Knee à l’ancien membre du SBFC devenu développeur de jeux, Liam Allen-Miller. Lors de la première apparition de Williams sur le podcast, Miller a suggéré que J’adore vivre !– nom inspiré sur une alouette. Neuf ans plus tard, le Nico Nico Knee fait désormais partie du répertoire de Williams.
Sur le papier, cela semblerait être un obstacle incroyablement élevé à franchir pour amener les responsables de la WWE à se renseigner sur les détails des mouvements d’anime de Williams, mais Williams dit que cela n’a jamais été un problème tant que le commentateur savait comment le mouvement s’appelait à l’avance. du temps. Le seul obstacle auquel Williams a dû faire face était le besoin de la direction de la WWE d’exercer un contrôle créatif sur le personnage d’un lutteur à l’écran.
En dehors d’un brève bagarre à l’écran avec Brock Lesnar et une course tumultueuse dans le faction « gimp » qui a échoué à son arrivéeRetribution, Williams n’a jamais eu l’occasion de montrer correctement son amour d’anime sur le ring. Il a néanmoins rattrapé le temps dont il disposait en intégrant ses influences de manière subtile. Même si cela signifiait qu’il serait un jobber – le gars qui perd face à des talents bien établis – à l’écran.
« À la WWE, il y a une poignée de gens qui peuvent être cool et gagner. Cela n’a jamais été mon travail à la WWE. On me donnait généralement quelque chose, puis je devais trouver ma vérité et ce qui résonnait en moi dans ce personnage », a déclaré Williams. « Retribution n’était pas cool, mais une chose que je recevais souvent était : « Hé, tu étais cool dans Retribution », et c’est parce que je faisais de mon mieux en tant que méchant tokusatsu. «
En termes simples, Williams a mis à l’épreuve son surnom auto-attribué de Great Black Otaku en tamponnant tout ce qu’il faisait avec son personnage de Retribution, Mace, avec des éléments tirés de groupes de metal japonais visual kei comme Dir en Gray. Ce faisant, il a donné à son gadget une identité tangible au-delà des vagues réflexions de Vince McMahon.
Williams a finalement eu l’opportunité d’être un lutteur d’anime cool au crépuscule de l’ère WWE de McMahon en juillet 2022 lorsqu’il a rejoint une équipe avec Mansoor en tant que Zoolander-esque deux Modèles masculins maximum. Dans cette nouvelle écurie, Williams a pris le gimmick métrosexuel joué principalement pour rire comme une opportunité d’être le plus camp possible et d’incarner un L’aventure bizarre de JoJo personnage « pour de vrai ».
Utiliser Twitch pour naviguer dans une carrière post-WWE avec des opportunités de lutte indépendante mondiale
Malheureusement, le rêve d’anime tant attendu de William sera interrompu en septembre 2023 lorsque lui et Mansoor faisaient partie de la vague de licenciements massifs de la WWE. Alors que la nouvelle a aveuglé leur nouvelle base de fans, Williams a déclaré qu’il sentait que l’écriture était sur le mur.
« Le truc avec la WWE, et ce n’est rien contre la WWE ou quelque chose comme ça, mais à chaque période de calme ou où vous ne faites rien, vous attendez juste l’appel. » » a déclaré Williams. « Il y a un ménage de printemps presque chaque année, et pendant un moment, il n’y en avait pas, et on redoutait juste qu’il revienne. Donc, au moment où nous avons été licenciés de la WWE, je m’y attendais. Nous avons commencé à voir les sorties sur Twitter et je me suis dit : « Oh, eh bien, aujourd’hui pourrait être le bon jour. Et puis j’ai reçu un appel d’un numéro du Connecticut et je me suis dit : « Oh, ça y est. »
Il poursuit : « D’une certaine manière, j’étais mentalement prêt pour cela, et cela m’a en quelque sorte permis de me plonger plus facilement dans la chose suivante, ce qui est toujours ce que j’ai fait. Quand je me suis blessé en jouant au football, je me suis directement lancé dans la lutte. Quand j’ai été licencié de la WWE, nous nous sommes directement demandé : « Hé, qu’allons-nous faire pendant nos 90 jours ? Allons-nous rester ensemble ? Allons-nous faire cette chose aux Indes ? Quelles sont nos options ici ? Parce que maintenant, j’ai trois filles et elles ont toutes besoin d’être nourries, donc je n’ai pas beaucoup de temps pour m’attarder.
Heureusement, les deux hommes ont utilisé la situation unique de leur licenciement – étant donné qu’ils étaient la seule équipe coupée sans ménagement de l’entreprise – à leur avantage en se mettant d’accord avec leur « cellule cérébrale partagée » pour affronter les indépendants ensemble et continuer leur course en tant que leader. équipe de modèles masculins piquants. Williams a également utilisé stratégiquement sa chaîne Twitch, InsideMxMpour maintenir une présence en ligne et fidéliser les fans.
« Nous sommes allés sur mon flux Twitch, qui a en quelque sorte été reconverti en notre flux Twitch uniquement, et c’est en quelque sorte ce qui nous a permis de rester pertinents, et c’est parce que c’est à cela que servent ces 90 jours, c’est en quelque sorte faire en sorte que les gens se taisent et oublient. à propos de vous pendant que vous attendez que votre heure revienne », a déclaré Williams. « C’est un effort très coordonné pour s’assurer que tout le monde puisse toujours prêter attention à nous. »
Reconditionné sous le nom de MxM Collection, le duo a démarré dans ce que Williams a comparé à un Dragon Ball GT-une grande tournée à travers la scène mondiale de la lutte indépendante. Le duo a captivé le public à Deadlock Pro Wrestling aux États-Unis., Gleat au Japonet Lutte sur terrain mou en Ouganda. Williams dit que l’équipe a attiré l’attention du président-directeur général d’AEW, Tony Khan, qui les a contactés avec l’intention de les intégrer à AEW « dès que possible ».
L’équipe a officiellement signé avec la filiale de lutte d’AEW, Anneau d’honneuret ont jusqu’à présent lutté dans une poignée d’émissions AEW. Lorsque Williams a commencé sa carrière de lutteur, il était difficile d’envisager de réussir dans une entreprise en dehors de la WWE, en grande partie grâce à La monopolisation par la WWE des territoires de lutte aux États-Unis.
« À ce moment-là de ma vie, j’avais déjà une de mes trois filles, donc j’avais besoin de lutter d’une manière qui puisse me rapporter de l’argent. De toute évidence, la WWE était le seul endroit où l’on pouvait faire cela à l’époque », a déclaré Williams. « Et heureusement, ce n’est plus le cas. »
En savoir plus: La lutte a sa propre version d’une guerre de console et elle gâche les choses
« Ils ont été très ouverts à nos idées, nous permettant de présenter des choses et de faire fonctionner nos idées, ce qui est vraiment cool. C’est très gratifiant de voir votre idée apparaître quelque part, que les gens puissent la voir, puis que les gens y réagissent bien, ce qui est un concept complètement étranger pour nous », a déclaré Williams.
« C’est un gros problème que les gens veuillent vous voir davantage », a poursuivi Williams. « Avoir une plate-forme où nous pouvons présenter notre art sous quelque forme que ce soit, que tout le monde peut voir partout dans le monde, a été une grande aubaine pour nous, car je pense que les gens commencent vraiment à voir ce que nous pouvons faire. »
En savoir plus: Un célèbre lutteur se fait passer pour Sephiroth lors du plus grand événement de lutte du Japon
Après avoir tenu sa noble promesse de rendre la lutte plus proche de l’anime, Williams souhaite que son héritage dans la lutte professionnelle perpétue la tradition des artistes laissant flotter sans vergogne leur drapeau de monstre ringard, que ce soit en montrant leur amour pour jeux vidéo et anime à travers cosplay de ring gear de leurs personnages préférés ou en s’appuyant sur des gadgets.
« Notre truc a toujours été de nous amuser et d’être le segment le plus divertissant possible. Donc, si notre héritage peut être quelque chose, il apporterait du plaisir et de la joie à la lutte dans une certaine mesure.
Si ce plaisir signifie aller plus loin en proposant Dragon Ball Z Co-créateur abrégé Le personnage Vtuber de Takahata 101 en tant que manager de MxM Collection dans AEW (ce que Wiliams a suggéré lors de notre conversation), qu’il en soit ainsi. Tout ce qu’ils auront à faire est de trouver comment le déplacer, lui et sa barre virtuelle, comme son collègue streamer Twitch Ironmouse.
